![\"\"](\"https:\/\/despacio.org\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/image-3-2.png\")
Bogot\u00e1 se encuentra en una encrucijada. Estos espacios en sombra podr\u00edan convertirse en pasivos urbanos a largo plazo: corredores sin vida que erosionan la confianza comunitaria, generan temor y deterioran la imagen p\u00fablica del Metro. Pero, por el contrario, si se dise\u00f1an con imaginaci\u00f3n y cuidado, podr\u00edan transformarse en uno de los mayores activos del sistema: una red de plazas \u00edntimas y conectadas, con senderos peatonales a escala humana.<\/p>\n\n\n\n
La iluminaci\u00f3n jugar\u00e1 un papel decisivo en este resultado. No es solo un tema t\u00e9cnico, sino profundamente social y simb\u00f3lico, con implicaciones para la equidad, la inclusi\u00f3n y los ritmos cotidianos de la vida urbana. Una iluminaci\u00f3n bien pensada bajo el Metro puede invitar a quedarse, facilitar el tr\u00e1nsito y reflejar las identidades locales. Mal dise\u00f1ada, corre el riesgo de convertirse en otro elemento gen\u00e9rico y alienante que fracasa con las comunidades que atraviesa.<\/p>\n\n\n\n
Mientras Bogot\u00e1 vive esta transformaci\u00f3n urbana \u00fanica en una generaci\u00f3n, surge una pregunta esencial: \u00bfQu\u00e9 tipo de espacios queremos crear bajo el Metro? \u00bfLa luz simplemente reconfigurar\u00e1 las sombras o activar\u00e1 la memoria, la conexi\u00f3n y el cuidado? \u00bfPuede la iluminaci\u00f3n convertirse en un medio para construir equidad, imaginaci\u00f3n y pertenencia colectiva?<\/p>\n\n\n\n
Los problemas del enfoque convencional<\/strong><\/h3>\n\n\n\nEn Bogot\u00e1, como en muchas otras ciudades, la iluminaci\u00f3n urbana todav\u00eda se aborda como un asunto puramente t\u00e9cnico: m\u00e1s l\u00famenes, m\u00e1s postes, m\u00e1s luces LED estandarizadas. Este enfoque de \u201ccantidad sobre calidad\u201d privilegia el brillo y la eficiencia por encima de la experiencia humana, lo que con frecuencia da lugar a espacios sobreiluminados y est\u00e9riles que no se sienten ni seguros ni acogedores.<\/p>\n\n\n\n
Como ha se\u00f1alado la investigadora Nicole Kalms, m\u00e1s luz no siempre equivale a mayor seguridad, especialmente para las mujeres y otros grupos marginados.[2]<\/sup><\/a> De hecho, una iluminaci\u00f3n excesiva o mal distribuida puede tener efectos contraproducentes: genera contrastes bruscos entre zonas iluminadas y oscuras o crea ambientes fr\u00edos y cl\u00ednicos que hacen que las personas se sientan inc\u00f3modas y expuestas. En otras palabras, la percepci\u00f3n de seguridad no depende solo de cu\u00e1nta luz haya, sino de c\u00f3mo est\u00e1 dise\u00f1ada, c\u00f3mo se relaciona con su entorno y qu\u00e9 invita a hacer.<\/p>\n\n\n\nEsta desconexi\u00f3n entre dise\u00f1o lum\u00ednico y percepci\u00f3n de seguridad proviene de ignorar las dimensiones cualitativas de la luz: su color, sus capas, su difusi\u00f3n y su relaci\u00f3n con el entorno. Los LED de luz blanca fr\u00eda, hoy omnipresentes en las ciudades, se perciben como duros y hostiles. En cambio, las tonalidades m\u00e1s c\u00e1lidas y en capas evocan sensaciones de seguridad y calma. Una iluminaci\u00f3n nocturna acogedora tiene el poder de transformar no solo el atractivo est\u00e9tico de un espacio, sino tambi\u00e9n su equidad y seguridad.<\/p>\n\n\n\n
El enfoque de \u201ccantidad sobre calidad\u201d tambi\u00e9n trae efectos secundarios indeseados. El desbordamiento lum\u00ednico, es decir, la proyecci\u00f3n descontrolada de luz artificial hacia hogares y ecosistemas, altera los ritmos circadianos, afecta la fauna local y erosiona las ecolog\u00edas nocturnas. Lo que comienza como un intento de mejorar la seguridad puede terminar socavando la calidad de vida de las mismas comunidades que la infraestructura pretende servir.<\/p>\n\n\n\n
La luz como infraestructura cultural<\/strong><\/h3>\n\n\n\nUna iluminaci\u00f3n dise\u00f1ada con sensibilidad va m\u00e1s all\u00e1 de lo funcional: es espacial, emocional y cultural. Puede orientar el movimiento, invitar a la interacci\u00f3n y contar historias. Puede realzar texturas, preservar memorias y hacer que las personas se sientan vistas. Cuando se dise\u00f1a con cuidado, la iluminaci\u00f3n urbana no borra la identidad de un barrio, sino que la potencia. Conecta a las personas con su entorno a trav\u00e9s de la experiencia sensorial, la memoria y la narrativa. La luz se convierte en un medio de pertenencia, una cualidad fundamental, y a menudo ignorada, del espacio p\u00fablico.<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/despacio.org\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/lowKingston_hosey_050704-27-1.jpg\")
Proyecto del Puente Kingston de Leni Schwendinger | Glasgow, Escocia | Foto: Steve Hosey<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nLeni Schwendinger<\/a>, pionera del urbanismo nocturno, lleva a\u00f1os destacando el poder social y simb\u00f3lico de la luz. Su riguroso proceso de dise\u00f1o, junto a su equipo Light Projects<\/em> (LSLP), comienza con talleres comunitarios y recorridos nocturnos para identificar necesidades y valores locales. A trav\u00e9s de sus caminatas \u201cNightSeeing\u2122\u201d, invita a los residentes a observar y reimaginar su ciudad de noche, prestando atenci\u00f3n a las sombras, reflejos y paisajes emocionales que suelen pasar desapercibidos durante el d\u00eda. En estos recorridos, Schwendinger demuestra c\u00f3mo la luz puede despertar empat\u00eda, fomentar la participaci\u00f3n y reencantar el espacio urbano.
Uno de sus proyectos m\u00e1s emblem\u00e1ticos fue la transformaci\u00f3n de once pasos subterr\u00e1neos en Evanston, EE. UU.<\/a>, donde cre\u00f3 un \u201ccorredor de luz\u201d que reconect\u00f3 espacios fragmentados. En Louisville, EE. UU.<\/a>, su intervenci\u00f3n bajo el puente conmemorativo George Rogers Clark utiliz\u00f3 tonos c\u00e1lidos y secuencias de luz en movimiento para crear un entorno seguro y atractivo para peatones y ciclistas. Proyectos similares en Nueva York, EE. UU.<\/a>, y Glasgow, Escocia<\/a>, han logrado revitalizar zonas de transici\u00f3n con recursos lum\u00ednicos sutiles que generan identidad, intimidad e inter\u00e9s.<\/p>\n\n\n\nSu trabajo tambi\u00e9n ha echado ra\u00edces en Colombia, en colaboraci\u00f3n con Despacio, explorando las dimensiones emocionales y culturales de la iluminaci\u00f3n en contextos urbanos de Medell\u00edn<\/a>, Getseman\u00ed<\/a> y Bogot\u00e1<\/a>, explorando las dimensiones emocionales y culturales de la iluminaci\u00f3n nocturna mediante procesos participativos.<\/p>\n\n\n\nEl Metro de Bogot\u00e1: salas urbanas de color luminoso<\/strong><\/h3>\n\n\n\nCon este legado como punto de partida, Bogot\u00e1 tiene la oportunidad de marcar un precedente mundial. En lugar de instalar reflectores LED gen\u00e9ricos, la ciudad podr\u00eda lanzar un proceso participativo para dise\u00f1ar la iluminaci\u00f3n de los espacios bajo el Metro, creando seguras y hermosas \u201csalas urbanas de color luminoso\u201d (Urban Rooms of Luminous Color). El enfoque de Despacio y LSLP considera el conocimiento local no como algo complementario, sino como el pilar del buen dise\u00f1o. A trav\u00e9s de talleres de cocreaci\u00f3n y recorridos nocturnos, la comunidad identifica necesidades y define objetivos del proyecto. As\u00ed, la luz se convertir\u00eda no solo en infraestructura, sino en un lenguaje compartido de la vida p\u00fablica.<\/p>\n\n\n\n
Repensar la iluminaci\u00f3n no es solo una cuesti\u00f3n est\u00e9tica, sino una inversi\u00f3n social estrat\u00e9gica. Con un proceso de dise\u00f1o riguroso, los dise\u00f1adores colaboran con equipos de mantenimiento y operadores de largo plazo para desarrollar soluciones adaptativas que reduzcan el consumo energ\u00e9tico, minimicen el vandalismo, prolonguen la vida \u00fatil de las luminarias y faciliten su cuidado. Pero quiz\u00e1s el argumento m\u00e1s poderoso sea emocional: las ciudades florecen cuando sus espacios p\u00fablicos se sienten amados, habitados y cuidados.<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/despacio.org\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/image-1-1.jpeg\")
Clarksville Bridge \/ Louisville. Kentucky, U.S., Photo: Ted Tarquino<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nSi no replanteamos nuestras suposiciones sobre la luz y no damos un giro hacia un dise\u00f1o m\u00e1s humano y matizado, Bogot\u00e1 corre el riesgo de repetir los mismos errores que muchas ciudades hoy intentan corregir. No se trata solo de tener espacios poco atractivos, sino de perpetuar una urbanizaci\u00f3n desigual y excluyente. Si Bogot\u00e1 ilumina el corredor del Metro con m\u00e9todos convencionales, el resultado podr\u00eda ser una franja de 25 kil\u00f3metros de contaminaci\u00f3n visual, deslumbramiento intrusivo y espacios alienantes que dividen a las comunidades en lugar de unirlas.<\/p>\n\n\n\n
Con una visi\u00f3n audaz, Bogot\u00e1 podr\u00eda fijar un nuevo est\u00e1ndar global: un corredor de 25 kil\u00f3metros de \u201csalas urbanas de color luminoso\u201d que redefina la manera en que las ciudades iluminan, conectan y cuidan sus espacios p\u00fablicos. Al tratar la luz como una infraestructura cultural y emocional (no como un detalle t\u00e9cnico de \u00faltimo momento) Bogot\u00e1 podr\u00eda iluminar no solo el Metro, sino un nuevo modelo de dise\u00f1o de espacio p\u00fablico para toda Am\u00e9rica Latina. Con la atenci\u00f3n global puesta en la ciudad y las comunidades locales listas para participar, la pregunta no es si Bogot\u00e1 iluminar\u00e1 el Metro, sino c\u00f3mo y para qui\u00e9n.<\/p>\n\n\n\n
Contribuci\u00f3n de autoras<\/strong><\/p>\n\n\n\n\n- Sydney Coldren: Redacci\u00f3n \u2013 borrador original.<\/li>\n\n\n\n
- Carlos Felipe Pardo: Revisi\u00f3n y edici\u00f3n.<\/li>\n\n\n\n
- Lina L\u00f3pez: Revisi\u00f3n y edici\u00f3n.<\/li>\n\n\n\n
- Leni Schwendinger: Revisi\u00f3n y edici\u00f3n.<\/li>\n\n\n\n
- Steve Hosey: Foto del encabezado. <\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
\n\n\n\n[1]<\/sup><\/a> Su, Jing. 2005 and Alex, Dona. 2021.<\/p>\n\n\n\n
Esta desconexi\u00f3n entre dise\u00f1o lum\u00ednico y percepci\u00f3n de seguridad proviene de ignorar las dimensiones cualitativas de la luz: su color, sus capas, su difusi\u00f3n y su relaci\u00f3n con el entorno. Los LED de luz blanca fr\u00eda, hoy omnipresentes en las ciudades, se perciben como duros y hostiles. En cambio, las tonalidades m\u00e1s c\u00e1lidas y en capas evocan sensaciones de seguridad y calma. Una iluminaci\u00f3n nocturna acogedora tiene el poder de transformar no solo el atractivo est\u00e9tico de un espacio, sino tambi\u00e9n su equidad y seguridad.<\/p>\n\n\n\n
El enfoque de \u201ccantidad sobre calidad\u201d tambi\u00e9n trae efectos secundarios indeseados. El desbordamiento lum\u00ednico, es decir, la proyecci\u00f3n descontrolada de luz artificial hacia hogares y ecosistemas, altera los ritmos circadianos, afecta la fauna local y erosiona las ecolog\u00edas nocturnas. Lo que comienza como un intento de mejorar la seguridad puede terminar socavando la calidad de vida de las mismas comunidades que la infraestructura pretende servir.<\/p>\n\n\n\n
La luz como infraestructura cultural<\/strong><\/h3>\n\n\n\nUna iluminaci\u00f3n dise\u00f1ada con sensibilidad va m\u00e1s all\u00e1 de lo funcional: es espacial, emocional y cultural. Puede orientar el movimiento, invitar a la interacci\u00f3n y contar historias. Puede realzar texturas, preservar memorias y hacer que las personas se sientan vistas. Cuando se dise\u00f1a con cuidado, la iluminaci\u00f3n urbana no borra la identidad de un barrio, sino que la potencia. Conecta a las personas con su entorno a trav\u00e9s de la experiencia sensorial, la memoria y la narrativa. La luz se convierte en un medio de pertenencia, una cualidad fundamental, y a menudo ignorada, del espacio p\u00fablico.<\/p>\n\n\n\nProyecto del Puente Kingston de Leni Schwendinger | Glasgow, Escocia | Foto: Steve Hosey<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nLeni Schwendinger<\/a>, pionera del urbanismo nocturno, lleva a\u00f1os destacando el poder social y simb\u00f3lico de la luz. Su riguroso proceso de dise\u00f1o, junto a su equipo Light Projects<\/em> (LSLP), comienza con talleres comunitarios y recorridos nocturnos para identificar necesidades y valores locales. A trav\u00e9s de sus caminatas \u201cNightSeeing\u2122\u201d, invita a los residentes a observar y reimaginar su ciudad de noche, prestando atenci\u00f3n a las sombras, reflejos y paisajes emocionales que suelen pasar desapercibidos durante el d\u00eda. En estos recorridos, Schwendinger demuestra c\u00f3mo la luz puede despertar empat\u00eda, fomentar la participaci\u00f3n y reencantar el espacio urbano.
Uno de sus proyectos m\u00e1s emblem\u00e1ticos fue la transformaci\u00f3n de once pasos subterr\u00e1neos en Evanston, EE. UU.<\/a>, donde cre\u00f3 un \u201ccorredor de luz\u201d que reconect\u00f3 espacios fragmentados. En Louisville, EE. UU.<\/a>, su intervenci\u00f3n bajo el puente conmemorativo George Rogers Clark utiliz\u00f3 tonos c\u00e1lidos y secuencias de luz en movimiento para crear un entorno seguro y atractivo para peatones y ciclistas. Proyectos similares en Nueva York, EE. UU.<\/a>, y Glasgow, Escocia<\/a>, han logrado revitalizar zonas de transici\u00f3n con recursos lum\u00ednicos sutiles que generan identidad, intimidad e inter\u00e9s.<\/p>\n\n\n\nSu trabajo tambi\u00e9n ha echado ra\u00edces en Colombia, en colaboraci\u00f3n con Despacio, explorando las dimensiones emocionales y culturales de la iluminaci\u00f3n en contextos urbanos de Medell\u00edn<\/a>, Getseman\u00ed<\/a> y Bogot\u00e1<\/a>, explorando las dimensiones emocionales y culturales de la iluminaci\u00f3n nocturna mediante procesos participativos.<\/p>\n\n\n\nEl Metro de Bogot\u00e1: salas urbanas de color luminoso<\/strong><\/h3>\n\n\n\nCon este legado como punto de partida, Bogot\u00e1 tiene la oportunidad de marcar un precedente mundial. En lugar de instalar reflectores LED gen\u00e9ricos, la ciudad podr\u00eda lanzar un proceso participativo para dise\u00f1ar la iluminaci\u00f3n de los espacios bajo el Metro, creando seguras y hermosas \u201csalas urbanas de color luminoso\u201d (Urban Rooms of Luminous Color). El enfoque de Despacio y LSLP considera el conocimiento local no como algo complementario, sino como el pilar del buen dise\u00f1o. A trav\u00e9s de talleres de cocreaci\u00f3n y recorridos nocturnos, la comunidad identifica necesidades y define objetivos del proyecto. As\u00ed, la luz se convertir\u00eda no solo en infraestructura, sino en un lenguaje compartido de la vida p\u00fablica.<\/p>\n\n\n\n
Repensar la iluminaci\u00f3n no es solo una cuesti\u00f3n est\u00e9tica, sino una inversi\u00f3n social estrat\u00e9gica. Con un proceso de dise\u00f1o riguroso, los dise\u00f1adores colaboran con equipos de mantenimiento y operadores de largo plazo para desarrollar soluciones adaptativas que reduzcan el consumo energ\u00e9tico, minimicen el vandalismo, prolonguen la vida \u00fatil de las luminarias y faciliten su cuidado. Pero quiz\u00e1s el argumento m\u00e1s poderoso sea emocional: las ciudades florecen cuando sus espacios p\u00fablicos se sienten amados, habitados y cuidados.<\/p>\n\n\n\nClarksville Bridge \/ Louisville. Kentucky, U.S., Photo: Ted Tarquino<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\nSi no replanteamos nuestras suposiciones sobre la luz y no damos un giro hacia un dise\u00f1o m\u00e1s humano y matizado, Bogot\u00e1 corre el riesgo de repetir los mismos errores que muchas ciudades hoy intentan corregir. No se trata solo de tener espacios poco atractivos, sino de perpetuar una urbanizaci\u00f3n desigual y excluyente. Si Bogot\u00e1 ilumina el corredor del Metro con m\u00e9todos convencionales, el resultado podr\u00eda ser una franja de 25 kil\u00f3metros de contaminaci\u00f3n visual, deslumbramiento intrusivo y espacios alienantes que dividen a las comunidades en lugar de unirlas.<\/p>\n\n\n\n
Con una visi\u00f3n audaz, Bogot\u00e1 podr\u00eda fijar un nuevo est\u00e1ndar global: un corredor de 25 kil\u00f3metros de \u201csalas urbanas de color luminoso\u201d que redefina la manera en que las ciudades iluminan, conectan y cuidan sus espacios p\u00fablicos. Al tratar la luz como una infraestructura cultural y emocional (no como un detalle t\u00e9cnico de \u00faltimo momento) Bogot\u00e1 podr\u00eda iluminar no solo el Metro, sino un nuevo modelo de dise\u00f1o de espacio p\u00fablico para toda Am\u00e9rica Latina. Con la atenci\u00f3n global puesta en la ciudad y las comunidades locales listas para participar, la pregunta no es si Bogot\u00e1 iluminar\u00e1 el Metro, sino c\u00f3mo y para qui\u00e9n.<\/p>\n\n\n\n
Contribuci\u00f3n de autoras<\/strong><\/p>\n\n\n\n\n- Sydney Coldren: Redacci\u00f3n \u2013 borrador original.<\/li>\n\n\n\n
- Carlos Felipe Pardo: Revisi\u00f3n y edici\u00f3n.<\/li>\n\n\n\n
- Lina L\u00f3pez: Revisi\u00f3n y edici\u00f3n.<\/li>\n\n\n\n
- Leni Schwendinger: Revisi\u00f3n y edici\u00f3n.<\/li>\n\n\n\n
- Steve Hosey: Foto del encabezado. <\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n
\n\n\n\n[1]<\/sup><\/a> Su, Jing. 2005 and Alex, Dona. 2021.<\/p>\n\n\n\n
Leni Schwendinger<\/a>, pionera del urbanismo nocturno, lleva a\u00f1os destacando el poder social y simb\u00f3lico de la luz. Su riguroso proceso de dise\u00f1o, junto a su equipo Light Projects<\/em> (LSLP), comienza con talleres comunitarios y recorridos nocturnos para identificar necesidades y valores locales. A trav\u00e9s de sus caminatas \u201cNightSeeing\u2122\u201d, invita a los residentes a observar y reimaginar su ciudad de noche, prestando atenci\u00f3n a las sombras, reflejos y paisajes emocionales que suelen pasar desapercibidos durante el d\u00eda. En estos recorridos, Schwendinger demuestra c\u00f3mo la luz puede despertar empat\u00eda, fomentar la participaci\u00f3n y reencantar el espacio urbano. Su trabajo tambi\u00e9n ha echado ra\u00edces en Colombia, en colaboraci\u00f3n con Despacio, explorando las dimensiones emocionales y culturales de la iluminaci\u00f3n en contextos urbanos de Medell\u00edn<\/a>, Getseman\u00ed<\/a> y Bogot\u00e1<\/a>, explorando las dimensiones emocionales y culturales de la iluminaci\u00f3n nocturna mediante procesos participativos.<\/p>\n\n\n\n Con este legado como punto de partida, Bogot\u00e1 tiene la oportunidad de marcar un precedente mundial. En lugar de instalar reflectores LED gen\u00e9ricos, la ciudad podr\u00eda lanzar un proceso participativo para dise\u00f1ar la iluminaci\u00f3n de los espacios bajo el Metro, creando seguras y hermosas \u201csalas urbanas de color luminoso\u201d (Urban Rooms of Luminous Color). El enfoque de Despacio y LSLP considera el conocimiento local no como algo complementario, sino como el pilar del buen dise\u00f1o. A trav\u00e9s de talleres de cocreaci\u00f3n y recorridos nocturnos, la comunidad identifica necesidades y define objetivos del proyecto. As\u00ed, la luz se convertir\u00eda no solo en infraestructura, sino en un lenguaje compartido de la vida p\u00fablica.<\/p>\n\n\n\n Repensar la iluminaci\u00f3n no es solo una cuesti\u00f3n est\u00e9tica, sino una inversi\u00f3n social estrat\u00e9gica. Con un proceso de dise\u00f1o riguroso, los dise\u00f1adores colaboran con equipos de mantenimiento y operadores de largo plazo para desarrollar soluciones adaptativas que reduzcan el consumo energ\u00e9tico, minimicen el vandalismo, prolonguen la vida \u00fatil de las luminarias y faciliten su cuidado. Pero quiz\u00e1s el argumento m\u00e1s poderoso sea emocional: las ciudades florecen cuando sus espacios p\u00fablicos se sienten amados, habitados y cuidados.<\/p>\n\n\n\n Si no replanteamos nuestras suposiciones sobre la luz y no damos un giro hacia un dise\u00f1o m\u00e1s humano y matizado, Bogot\u00e1 corre el riesgo de repetir los mismos errores que muchas ciudades hoy intentan corregir. No se trata solo de tener espacios poco atractivos, sino de perpetuar una urbanizaci\u00f3n desigual y excluyente. Si Bogot\u00e1 ilumina el corredor del Metro con m\u00e9todos convencionales, el resultado podr\u00eda ser una franja de 25 kil\u00f3metros de contaminaci\u00f3n visual, deslumbramiento intrusivo y espacios alienantes que dividen a las comunidades en lugar de unirlas.<\/p>\n\n\n\n Con una visi\u00f3n audaz, Bogot\u00e1 podr\u00eda fijar un nuevo est\u00e1ndar global: un corredor de 25 kil\u00f3metros de \u201csalas urbanas de color luminoso\u201d que redefina la manera en que las ciudades iluminan, conectan y cuidan sus espacios p\u00fablicos. Al tratar la luz como una infraestructura cultural y emocional (no como un detalle t\u00e9cnico de \u00faltimo momento) Bogot\u00e1 podr\u00eda iluminar no solo el Metro, sino un nuevo modelo de dise\u00f1o de espacio p\u00fablico para toda Am\u00e9rica Latina. Con la atenci\u00f3n global puesta en la ciudad y las comunidades locales listas para participar, la pregunta no es si Bogot\u00e1 iluminar\u00e1 el Metro, sino c\u00f3mo y para qui\u00e9n.<\/p>\n\n\n\n Contribuci\u00f3n de autoras<\/strong><\/p>\n\n\n\n [1]<\/sup><\/a> Su, Jing. 2005 and Alex, Dona. 2021.<\/p>\n\n\n\n
Uno de sus proyectos m\u00e1s emblem\u00e1ticos fue la transformaci\u00f3n de once pasos subterr\u00e1neos en Evanston, EE. UU.<\/a>, donde cre\u00f3 un \u201ccorredor de luz\u201d que reconect\u00f3 espacios fragmentados. En Louisville, EE. UU.<\/a>, su intervenci\u00f3n bajo el puente conmemorativo George Rogers Clark utiliz\u00f3 tonos c\u00e1lidos y secuencias de luz en movimiento para crear un entorno seguro y atractivo para peatones y ciclistas. Proyectos similares en Nueva York, EE. UU.<\/a>, y Glasgow, Escocia<\/a>, han logrado revitalizar zonas de transici\u00f3n con recursos lum\u00ednicos sutiles que generan identidad, intimidad e inter\u00e9s.<\/p>\n\n\n\nEl Metro de Bogot\u00e1: salas urbanas de color luminoso<\/strong><\/h3>\n\n\n\n
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